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Mostrando postagens que correspondem à pesquisa por godard

Acossado (1960): Por que diretor Jean-Luc Godard e a Nouvelle Vague foram inovadores e revolucionários

Michel é um criminoso jovem e perigoso que se baseia na personagem cinematográfica de Humphrey Bogart . Depois de roubar um carro em Marselha, Michel atira e mata um policial que o seguia por uma estrada secundária. Sem um tostão e fugindo da polícia, ele recorre a uma americana interessada, Patricia, uma estudante e aspirante a jornalista, que vende o New York Herald Tribune nas avenidas de Paris. A ambivalente Patricia involuntariamente o esconde em seu apartamento enquanto ele simultaneamente tenta seduzi-la e pede um empréstimo para financiar sua fuga para a Itália

O Soldado das Sombras (Le Petit Soldad, 1963): Godard denunciou a tortura como repressão política na Guerra da Argélia e nos regimes autoritários

Durante a Guerra da Argélia, Bruno Forestier vive em Genebra para escapar do alistamento na França. Trabalhando para um grupo terrorista de direita, ele é ordenado a matar Palivoda, que é pró-FLN (Frente de Libertação Nacional da Argélia), para provar que ele não é um agente duplo. Entretanto, ele se pega no meio de recusa e hesitação.  Enquanto isso, ele se encontra e se apaixona por Véronica Dreyer, que ajudou a FLN. Bruno planeja partir com ela para o Brasil .

11 melhores filmes de Jean-Luc Godard

 

Pulp Fiction - Tempo de Violência (1994): Visão niilista da cultura pop e crítica do capitalismo marcam filme de Tarantino com inovadora linguagem

Los Angeles. Em cinco histórias entrelaçadas e sobrepostas, um boxeador que desafia um chefão do crime ao não participar de uma luta, acaba preso com no porão de uma casa de penhores administrada por dois sulistas insanos; um pistoleiro, encarregado de cuidar da namorada do chefe do crime, acaba tendo que resgatá-la de uma overdose de drogas; e os dois pistoleiros têm que limpar a bagunça de um tiro acidental. Dirigido por Quentin Tarantino , ganhou o Oscar de melhor roteiro original

No Tempo das Diligências (Stagecoach, 1939): O primeiro faroeste de John Wayne com John Ford e como ele marca a era do New Deal

Em 1880, um grupo de viajantes embarca na diligência de Tonto,  Arizona, indo para Lordsburg, Novo México. Entre eles estão Dallas, uma prostituta expulsa da cidade pela "Liga da Lei e da Ordem"; o alcoólatra Doc Boone; a grávida Lucy Mallory, que está viajando para se juntar ao marido, oficial de cavalaria; e o vendedor de uísque Samuel Peacock. Quando o motorista, Buck, procura seu guarda, o xerife Curley Wilcox diz a ele que ele está procurando um fugitivo: Ringo Kid ( John Wayne ), que escapou da prisão depois de ouvir que seu pai e seu irmão foram assassinados

Cães de Aluguel (1992): A violência simbólica da cultura pop e a terceirização do mundo do trabalho e do crime nos anos 90

Oito criminosos tomam café da manhã em uma lanchonete em Los Angeles. Com exceção do líder Joe Cabot e seu filho Nice Guy Eddie, todos os outros criminosos usam pseudônimos: Mr. Brown, White, Blonde, Blue, Orange e Pink. Depois de discutir a música da Madonna "Like a Virgin" e discutir sobre o hábito de Pink de não dar gorjeta , o grupo sai da lanchonete para executar um roubo de diamantes. O uso coloquial da cultura pop, que inclui o Sr. Brown mencionando Charles Bronson em The Great Escape (Sturges, 1963), estava tentando tornar o diálogo mais natural e mais realista possível. Como Tarantino disse "Não há, tipo, melodrama ligado às cenas quando elas falam. Eles falam como pessoas reais. Eles falam sobre as merdas sobre as quais falamos". Portanto, podemos ver que esta abordagem não é uma tentativa de ganhar popularidade, mas sim uma tentativa de tornar os personagens mais humanos e que funcione perfeitamente. Nesse efeito Tarantino construiu uma metáfora perfeit

Terra em Transe (1967): Glauber Rocha trouxe a poesia para o mundo da política, representando o Brasil como o Eldorado do autoritarismo pós golpe de 1964

Do diretor Glauber Rocha . Com o título em inglês, Land in Anguish , foi aclamado como a tentativa mais direta, narrativa e comercial do cineasta do cinema novo. O filme conta a história do golpe militar, dado com ajuda dos Estados Unidos, através das lentes do intelectual e jornalista Paulo Martins (Jardel Filho), que apoiou no passado o político o conservador Porfírio Diaz (Paulo Autran), e que tinha um caso com Silvia, esposa desse político.  Paulo e Sara (Glauce Rocha) são militantes de esquerda e Sara é secretária do governador Felipe Vieira, ela é realista e ele sonhador, eles se lembram de uma época onde  João Goulart governava, desde 1961, e o país já tinha passado por um golpe que Brizola havia impedido antes com a "rede da legalidade"),  mas o clima de El Dorado (Brasil) é de desesperança e de fechamento democrático. O Brasil pegou uma febre e demorou 21 anos para o transe passar. Glauber Rocha , um nordestino, baiano, recebeu por Terra em Transe em Cannes o prêmio

Scarface (1983): Imigração, guerra fria e drogas são temas do remake clássico dos anos 80, que crítica a ganância e a superficialidade da cultura americana

Um imigrante cubano, Tony Montana ( Al Pacino ), é exilado de Cuba para Miami. Ao lado de alguns companheiros, um deles Manny Ribeira, ele inicialmente é preso em um campo de imigrantes, mas Tony assassina um militante comunista, amigo de Fidel para ganhar liberdade. Em Miami, Tony começa fazendo pequenos trabalhos para um chefão do tráfico de drogas, Frank Lopez, e em pouco tempo cresce na organização criminosa, assim como suas ambições. Para completar, Tony se apaixona por Elvira (Michelle Pfeiffer), mulher de seu chefe. Dirigido por Brian De Palma , o roteiro é de Oliver Stone baseado no romance de Armitage Trail e no filme de 1932 de Howard Hawks . Scarface é um dos filmes mais violentos já feitos e um expoente da nova Hollywood no cinema da década de 80.  A resposta da crítica inicial a Scarface foi mista, com críticas sobre a violência excessiva, linguagem forte e frequente uso gráfico de droga, fazendo o filme ser censurado em vários países

Triângulo da Tristeza (2023): Vencedor da Palma de Ouro de Cannes satiriza a futilidade dos influenciadores digitais, retratando a Europa atual como um navio afundando

Triângulo da Tristeza é um filme de 2022 escrito e dirigido pelo sueco Ruben Östlund. Seguimos a vida de um casal de influenciadores digitais, que ganham um ticket grátis para viajar em um cruzeiro de luxo, onde eles vão conhecer pessoas completamente diferentes deles. Quando o navio começa a balançar, os passageiros começam a enjoar e não percebem que estavam sendo atacados por piratas.  O filme estrela Harris Dickinson, Charlbi Dean, Dolly de Leon, Zlatko Burić, Henrik Dorsin, Vicki Berlin, e Woody Harrelson.

A Primeira Noite de um Homem (1967): Ditaduras, censura à juventude e o lado mais obscuro do conservadorismo americano

The Graduate é uma comédia romântica de 1967, dirigida por Mike Nichols e estrelada por Dustin Hoffman, com base no 1963 romance de mesmo nome de Charles Webb. Depois de se formar em uma faculdade da Costa Leste, Benjamin Braddock retorna para a casa de seus pais em Pasadena, Califórnia. Tímido em relação aos elogios de seus pais durante a festa, ele e se retira para seu quarto até que a Sra. Robinson, a esposa do sócio e advogado de seu pai, insiste que ele a leve para casa. Uma vez lá, ela tenta seduzi-lo. Além de sucesso absoluto de bilheteria em sua época, recebeu sete indicações no 40º Oscar e ganhou o de Melhor Diretor. Em 1996, The Graduate foi selecionado para preservação no US National Film Registry e classificado pelo American Film Institute como o 17º maior filme americano de todos os tempos

Amor à Flor da Pele (2000): Tempo, nostalgia e desencontros dão o tom em filme que mostra a influência ocidental histórica em Hong Kong

Dirigido por Wong Kar-wai, é uma coprodução da França com Hong Kong. Em 1962, Hong Kong, Chow Mo-wan, é um jornalista, e Su Li-zhen (Sra. Chan), uma secretária de uma companhia de navegação e embarcação, eles alugam quartos em apartamentos adjacentes. Os dois são casados e esperam seus companheiros saírem para o trabalho ou fazerem turnos extras para se relacionar. Com o tempo, os destinos que pareciam entrelaçados não se encontram mais, tudo ao som de muito bolero

A esnobada do Oscar 2024 em Barbie: Greta Gerwig e Margot Robbie foram injustiçadas?

  Supostamente o filme lucrou muito e sofreu campanhas de boicote que aparentemente vieram da "direita", segundos os defensores do filme. O filme foi proibido no Vietnã por conter uma imprecisão do mapa do país, e conta com o elenco de apoio muito maior do que os principais do filme, com atores como Will Ferrel, Michael Cera, America Ferrera (que foi indicada ao Oscar), e a participação do ator Ryan Gosling (que também foi indicado) como o Ken o namorado (segura bolsinha) de Barbie. Afinal, o filme foi injustiçado e sua diretora também? E é justo considerar o filme Openheimer pró ciência e progresso sem nenhuma reflexão sobre o que foi a bomba atômica para Hiroshima e Nagazaki?

Johnny Guitar (1954): O "faroeste de violão" de Joan Crawford e as mudanças em Hollywood durante a era do macartismo

Johnny Guitar é um filme de faroeste de 1954, dirigido por Nicholas Ray, e que estrela a atriz da Hollywood clássica, Joan Crawford .  Nos arredores de uma cidade que produz gado no Arizona, ela interpreta uma forte e carismática dona de um saloon chamada Vienna. O saloon mantém uma relação instável com os pecuaristas locais e os habitantes da cidade. Ela não só apoia a ferrovia que está sendo colocada nas proximidades (os pecuaristas se opõem a ela), como permite que Dancin' Kid (Scott Brady) e os outros membros de seu bando frequentem seu saloon. Isso até a chegada do violeiro Johnny Guitar, com quem Vienna vive um relacionamento de amor e ódio   

Bugsy (1991): A História do mafioso que começou o "O Flamingo", primeiro cassino de Las Vegas, e o seu assassinato sem solução

Dirigido por Barry Levinson, conta a história de Bugsy Siegel (Warren Beatty), o primeiro grande magnata a investir em Las Vegas, criando o seu cassino Flamingo, o primeiro grande hotel-cassino da rua Strip; além de seu romance com a atriz Virginia Hill (Annette Bening). Recebeu 10 indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme e Melhor direção, ganhando melhor Direção de Arte e Melhor Design de Figurino. O filme também ganhou o Globo de Ouro como melhor filme de drama e foi sucesso de bilheteria 

O Baile dos Bombeiros (1967): Milos Forman usa o cinema verdade em comédia genial para criticar o revisionismo da burocracia soviética

  O Baile dos bombeiros é um filme  de comédia tcheco, fazendo parte da new wave checa, do diretor Milos Forman, sobre o baile anual em uma pequena cidade do departamento de bombeiros local, onde todos passam por peripécias e desastres ao meio do baile. O filme utilizou de poucos atores profissionais, e alguns eram bombeiros de verdade. O filme foi considerada uma sátira ao sistema comunista da época. Foi  indicado ao Oscar para melhor filme estrangeiro. O elenco conta com Jan Vostrčil com chefe do comité, Josef Šebánek, como membro do comité, Josef Kolb como Josef Jan Stöckl, chefe aposentado Vratislav Čermák, Frantizek Paska, Stanislav Holubec como Karel Josef Kutálek, como Milada Jezková, a esposa de Josef. 

Taxi Driver (1976): Clássico filme de Scorsese é inspirado na experiência real do roteirista Paul Schrader que teve que morar em um carro

Travis Bickle é um veterano da Guerra do Vietnã, de 26 anos, que sofre de estresse pós-traumático e vive sozinho em Nova York. Travis aceita um emprego como taxista noturno para lidar com sua insônia crônica e solidão. Ele frequenta os cinemas pornôs e mantém um diário no qual ele conscientemente tenta incluir ideias positivas sobre si. Ele está enojado com a "decadência urbana", e sonha se livrar da "escória das ruas".  Travis se apaixona por Betsy, uma voluntária de campanha do senador democrata e candidato à presidência, Charles Palantine.  Na tentativa de encontrar uma saída para sua raiva, Travis começa um programa de intenso treinamento físico. Um colega taxista o encaminha para um traficante de armas do mercado negro, de quem Travis compra quatro pistolas. Em casa, Travis pratica com suas armas, e modifica uma para permitir que ele se esconda e rapidamente a implante de sua manga. Ele também começa a frequentar os comícios de Palantine para examinar sua segur


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