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Mostrando postagens de agosto, 2021

Viagem à Lua (1902): Ficção científica estimulou o imaginário da exploração espacial e da chegada do homem à Lua

Durante um congresso do Clube de Astrônomos, o Professor Barbenfouillis, presidente deste clube, surpreende o público ao anunciar seu plano de viajar à Lua. Ele será impulsionado em direção à Lua por meio de um canhão gigante de 300 metros de comprimento, levando seis astrônomos científicos a bordo.  Viagem à Lua é inspirado nos romances From Earth to the Moon de Júlio Verne (1865) e Os Primeiros Homens na Lua de HG Wells (1901). O filme foi realizado no que é considerado o primeiro estúdio de cinema "clássico" do período mudo, uma designação manifestada no conceito arquitetônico e design funcional do estúdio. Viagem à Lua (1902), uma obra-prima de ilusões fotográficas e inovações técnicas, com uma duração excepcional de 16 minutos, fez tanto sucesso a ponto de ser procurada para distribuição nos Estados Unidos. Apesar das críticas de Méliès a pirataria, foram as cópias piratas que salvaram Viagem à Lua. Henri Langlois, criador da Cinémathèque Française, salvou seus filmes a

Intriga Internacional (1959): Como caso de falsa identidade na Segunda Guerra armado pela inteligência britânica inspirou thriller de Hitchcock, como também a criação do James Bond

Intriga Internacional é um filme de 1959 de espionagem e ação que aborda tensões em meio a antiga Guerra Fria entre Estados Unidos e União Soviética, mas que foi inspirado em uma antiga história da Segunda Guerra, de um corpo que foi enviado com uma falsa identidade na Espanha para avisar sobre uma invasão falsa na Grécia, na realidade era uma forma de tirar o front de batalha da Sicília, na Itália, onde os aliados encontraram menos resistência . Produzido e dirigido por Alfred Hitchcock, foi pensado para ser "o" filme de Hitchcock por excelência, com todas suas marcas estilísticas, estrelando Cary Grant, Eva Marie Saint e James Mason. Com título original North by Northwest, e  Possuindo roteiro de Ernest Lehman.  Estrelando Cary Grant como Roger Thornhill e Eva Marie Saint como Eve Kendall. Roger Thornhill certa vez é confundido por um tal de George Kaplan, que na verdade, não existe. O filme foi nomeado para 5 categorias do Oscar.

Depois do Casamento (1931): A católica e romântica Hollywood de Frank Borzage

Depois do Casamento é o título do filme Bad Girl (que ficaria como má garota em tradução literal). É um filme de romance e drama de 1931 dirigido pelo diretor Frank Borzage e estrelando James Dunn, Sally Eilers e Minna Gombell.  O roteiro foi adaptado por Edwin J. Burke de uma novela de 1928 da famosa autora Vina Delmar. O enredo segue o romance e casamento entre um vendedor de rádios de uma modelo de loja. O filme revelou o ator de ascendência irlandesa James Dunn, sendo seu primeiro grande trabalho, também revelou Eilers.  O filme foi nomeado para três Oscars e ganhou de melhor diretor e melhor adaptação. Em  Coney Island,  as garotas saem a noite para vetar os homens, como uma forma de cultura em comum das garotas.  Elas se contentavam em vetar os homens. O filme, que foi feito com apenas  $ 100 mil dólares e faturou  $ 1.1 milhão, se baseia nesta cultura

Jejum de Amor (1940): Afetado pelo código de censura, filme reflete bem o jornalismo mas peca em sua conclusão e machismo latente

Walter Burns ( Cary Grant ) é um editor obstinado do The Morning Post que descobre que sua ex-esposa e ex-repórter, Hildy Johnson (Rosalind Russell), está prestes a se casar com o insosso corretor de seguros Bruce Baldwin e estabelecer uma vida tranquila como esposa e mãe em Albany, Nova York. Walter, determinado a sabotar esses planos, atrai uma relutante Hildy para cobrir uma última história: a próxima execução de Earl Williams, um contador tímido condenado pelo assassinato de um policial afro-americano. O diretor Howard Hawks incentivou seus atores a serem agressivos e espontâneos, criando vários momentos em que os personagens rompem a quarta parede. O filme está em domínio público porque os direitos autorais não foram renovados pelo estúdio, embora a peça na qual foi baseado, The Front Page (1928), ainda esteja sob direitos autorais

Coração Selvagem (1990): Filme crítica a cultura do "tempo real" e é o mais abertamente contra o capitalismo desenfreado de Lynch

Os amantes Lula e Sailor são separados depois que ele é preso por matar um homem que o atacou com uma faca; o agressor foi contratado pela mãe de Lula, Marietta Fortune. Com base no romance de 1989 de mesmo nome e escrito por Barry Gifford, Lynch iria produzir, mas depois de ler o livro de Gifford, ele decidiu adaptar e dirigir também. Ele não gostou do final do romance e decidiu mudá-lo para se adequar à sua visão dos personagens principais. Mais violento de seus filmes, Wild at Heart é um road movie que inclui alusões a O Mágico de Oz e Elvis Presley. Além de Diane Ladd foi indicada ao Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por sua atuação, o filme ganhou a Palma de Ouro no Festival de Cannes de 1990

Barravento (1962): Debate entre identidade e consciência coletiva marcam primeiro longa de Glauber Rocha

Em uma vila de pescadores em Xeréu, no litoral da Bahia, filmagens ocorreram na praia do Buraquinha em Itapuã. Contando com o elenco com Antônio Pitanga como Firmino, Luíza Maranhão como a sedutora Cota, Lucy de Carvalho como Naína, e Aldo Teixeira como Aruã.  F ilme g anhou o Opera Prima para iniciantes, e também o Festival de Karlovy Vary, na República Tcheca . Com direção de fotografia de Tony Rabatony, diálogos de Luis Paulinho dos Santos, e direção de Glauber Rocha, sendo seu primeiro longa.  Firmino inveja Aruã, que é o protegido da deusa mãe dos mares Iemanjá, por isso que Firmino não gosta dele. Firmino fere Aruã para prover que ele não tinha "corpo fechado" como pensado por todos, talvez para perder a mística total que para Firmino, o malandro de primeira vista, era exploração.  Em 1962, ano de lançamento do filme, o Brasil acabava de viver uma tentativa de golpe militar (em 1961), ensaiando não permitir que João Goulart assumisse a presidência, depois da renúncia de

Quelé do Pajeú (1969): História do interior de Pernambuco, cangaço e ilegalismos marcam faroeste de Anselmo Duarte

Clemente Celidônio (Tarcísio Meira), mais conhecido como Quelemente, toca a boiada rumo à sua casa, em Pajeú das Flores, Pernambuco. Ao chegar, encontra a tragédia na família: Marizolina, sua irmã, fora violentada por um desconhecido. Sedento de vingança, Quelemente, o Quelé, sai em busca do homem de quem Marizolina guardara dois detalhes: uma cicatriz no rosto e a falta de um dedo. Para esta busca, uma longa jornada, durante a qual viverá Quelemente muitas aventuras e conhecerá Maria do Carmo, que por ele se apaixona. Logo depois de realizado, o filme foi considerado perdido. A única cópia do faroeste foi encontrada em um acervo pessoal na Itália, e por isso o filme está legendado em italiano

Barfly, Condenados Pelo Vício (1987): Primeira adaptação de Bukowski para o cinema tem pegada existencialista e realista típica do autor

Henry Chinaski é um escritor alcoólatra carente que vive em um apartamento decadente em Los Angeles e trabalha em empregos braçais quando pode encontrá-los. Um homem inteligente e perfeitamente ciente de sua situação, ele encontra consolo em expressar seus sentimentos e percepções do mundo escrevendo poesia e contos que ele envia a revistas e jornais por alguns dólares extras.  Henry frequenta um bar chamado The Golden Horn, onde ele bebe, sai com outros alcoólatras e começa a discutir com o barman durão que ele odeia, Eddie. Uma noite, Henry briga com Eddie e perde.   O roteiro de Bukowski foi encomendado pelo cineasta francês Barbet Schroeder - que foi publicado, com ilustrações do autor, ainda quando a produção cinematográfica não estava concluída. Barfly é estrelado por Mickey Rourke e Faye Dunaway, com direção de Schroeder. O filme também apresenta uma aparição silenciosa do próprio Bukowski e foi indicado à Palma de Ouro do Cannes de 1987

Aconteceu Naquela Noite (1934): Famosa "comédia sexual sem sexo" fez Frank Capra ganhar seu primeiro Oscar e tornou Clark Gable conhecido

It Happened One Night é uma comédia romântica da era do pré código. Filmado e coproduzido de Frank Capra, junto om Harry Cohn. Contando com os atores Clark Gable que interpreta o jornalista Peter Warne,  e a atriz Claudette Colbert que interpreta Ellen Andrews, é uma moça mimada que se casou com um piloto esnobe e fajuto chamado King Westley, a revelia do pai investidor de Wall Street. O filme conta a história de uma moça apaixonada que mergulha no mar na primeira cena do filme em busca de seu amor, um piloto esnobe que se casou, mas seu pai não aprova o casamento. Ganhando as 5 categorias principais no Oscar  (melhor ator, melhor atriz, melhor roteiro, melhor direção e melhor filme) , algo que poucos filmes depois conseguiriam. Pouca gente sabe, mas as características do personagem de Gable neste filme serviram de inspiração para o personagem Pernalonga, dos Looney Tunes


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