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Mostrando postagens com o rótulo Cinema anos 1980

A Colheita Maldita (Children of The Corn, 1984): O terror rural e a moralidade protestante americana em adaptação de Stephen King

Dirigido por Fritz Kiersch.  Foi distribuído pela New World Pictures,  baseado em um conto de Stephen King, publicado em 1977, na revista Penthouse e depois no livro de King de 1978, intitulado Night Shift . Acompanhamos a estória de um casal de jovens, Burt e Vicky, que estão viajando juntos e encontram uma cidade abandonada em Nebraska, onde tem um culto de crianças assassinas que adoram um demônio que vive nas plantações de milho. 

Na Época do Ragtime (1981): Racismo, opinião pública, feminismo e os primórdios do cinema na Era Progressista, são temas de filme histórico de Milos Forman

Dirigido pelo diretor Miloš Forman , com roteiro de Michael Weller, produzido por  Dino De Laurentiis  e distribuído pela Paramount . Baseado no romance "Ragtime", de E. L. Doctorow. Histórias se cruzam no início do século XX. O comissário Waldo, o vendedor Tateh (Mandy Patinkin) que vira cineasta e o pianista Coalhouse Walker Jr.(Howard E. Rollins Jr.) que vira um líder de piquetes em um movimento contra o racismo. Além do arquiteto Stanford White (Norman Mailer), que fez uma escultura de mulher nua, muito parecida com Evelyn Nesbit  (Elizabeth McGovern), mulher do milionário Harry Thaw (Robert Joy), que um dia se revolta com a semelhança da estátua e decide tomar uma atitude.

Pra Frente, Brasil (1982): Clima de Copa do Mundo contrasta com prisão e a tortura dos anos de chumbo em filme clássico do cinema nacional

No Brasil de 1970, era a época dos anos de chumbo, do milagre econômico, e da conquista da Copa de 1970 no México. É no meio desse clima, que  Jofre  Godoi da Fonseca  (Reginaldo Faria), é um homem comum, casado e com família, que é foi considerado subversivo por ter dividido um táxi com um militante de esquerda sem saber, desaparecendo em seguida sem deixar rastros, d eixando sua mulher e família desesperados atrás dele, principalmente seu irmão (Antônio Fagundes) que vai atrás de pistas para encontrá-lo. Direção, roteiro e diálogo de Roberto Farias, baseado no argumento da peça "Sala Escura" de Reginaldo Farias e Paulo Mendonça 

Top Gun (1986): Nacionalismo e competitividade. Análise e curiosidades do filme que se tornou clássico nostálgico dos anos 80

     O aviador da marinha dos Estados Unidos, tenente Pete "Maverick" Mitchell, e seu Oficial de Interceptação de Radar, Nick "Goose" Bradshaw, estão estacionados a bordo da USS Enterprise, da qual pilotam o F-14A Tomcat. Durante uma interceptação com dois caças hostis MiG-28, Maverick demonstra seu talento ao expulsar os MiG-28. Cougar fica muito abalado para pousar. Insubordinado, Maverick desafia as ordens e volta para ajudar o companheiro a voltar para o porta aviões. Cougar desiste de suas asas, citando seu filho recém-nascido que ele nunca viu. O superior então envia Maverick e Goose, em vez de Cougar, para frequentar a Top Gun, a Escola naval de Armas de Caça na Estação Aérea Naval Miramar. Dirigido por Tony Scott e estrelando Tom Cruise, filme é uma produção de Jerry Bruckheimer e  Don Simpson, ganhando o Oscar de melhor canção original por "Take My Breath Away" e sendo o maior sucesso de bilheteria de 1986, faturando US$ 356,8 milhões no mundo

Scarface (1983): Imigração, guerra fria e drogas são temas do remake clássico dos anos 80, que crítica a ganância e a superficialidade da cultura americana

Um imigrante cubano, Tony Montana ( Al Pacino ), é exilado de Cuba para Miami. Ao lado de alguns companheiros, um deles Manny Ribeira, ele inicialmente é preso em um campo de imigrantes, mas Tony assassina um militante comunista, amigo de Fidel para ganhar liberdade. Em Miami, Tony começa fazendo pequenos trabalhos para um chefão do tráfico de drogas, Frank Lopez, e em pouco tempo cresce na organização criminosa, assim como suas ambições. Para completar, Tony se apaixona por Elvira (Michelle Pfeiffer), mulher de seu chefe. Dirigido por Brian De Palma , o roteiro é de Oliver Stone baseado no romance de Armitage Trail e no filme de 1932 de Howard Hawks . Scarface é um dos filmes mais violentos já feitos e um expoente da nova Hollywood no cinema da década de 80.  A resposta da crítica inicial a Scarface foi mista, com críticas sobre a violência excessiva, linguagem forte e frequente uso gráfico de droga, fazendo o filme ser censurado em vários países

A Hora do Pesadelo (1984): Freddy Krueger, o monstro destruidor de sonhos, representa a moralidade da economia neoliberal de Reagan

  Em 1981, a adolescente Tina Gray acorda de um pesadelo aterrorizante onde um homem desfigurado usando uma luva fixa a ataca em uma sala de caldeiras. A mãe dela aponta quatro cortes misteriosos em sua camisola. Na manhã seguinte, a melhor amiga de Tina, Nancy Thompson, e o namorado de Nancy, Glen Lantz, a consolam, revelando que cada um deles também teve um pesadelo na noite anterior. Os dois ficam na casa de Tina quando a mãe de Tina sai da cidade, onde ela descobre que Nancy também teve um pesadelo sobre o homem desfigurado. O namorado de Tina, Rod Lane, interrompe a festa do pijama. Quando Tina dorme, ela sonha com o homem desfigurado perseguindo-a. Rod é acordado pela surra de Tina e a vê arrastada e fatalmente cortada por uma força invisível, forçando-o a fugir enquanto Nancy e Glen acordam para encontrar Tina ensanguentada e morta.

A Hora da Estrela (1985): Adaptação do livro de Clarice Lispector aborda o antissemitismo escondido no senso comum contemporâneo

Primeiro longa-metragem da cineasta brasileira Suzana Amaral lançado em 1985. Baseado na obra homônima de Clarice Lispector, de 1977. Lispector era ucraniana de nome de nascença Хая Пінкасiвна Ліспектор, Chaya Pinkhasivna. O filme foi muito bem recebido na época, principalmente na Europa, e centra-se em  uma jovem alagoana de nome judeu,  Macabéa, que se muda para São Paulo depois de sua tia falecer. Ela se muda para uma casa com outras mulheres, e sempre é mal tratada por sua "falta de trato social". Ela não se encaixa no padrão eurocêntrico das loiras de São Paulo. Macabéa segue as estrelas, a cabala, o rádio e todas as superstições são seus guias espirituais.  O filme ficou com título de Hour of the Star em inglês, Macabéa foi interpretada magistralmente por Marcélia Cartaxo, que chegou a ganhar um Urso de Prata de Melhor Atriz, como também Melhor Filme no Festival de Cinema de Havana de 1986.

Procura-se Susan Desesperadamente (1985): Simbologia mística e troca de identidades marcam filme da Terceira Onda Feminista

Procura-se Susan Desesperadamente é uma comédia dirigida por Susan Seidelman  (que dirigiu o piloto de Sex and the City ) , estrelando  Madonna e Rosanna Arquette, interpretando a própria Madonna.  Ambientado em New York, a história envolve a interação de duas mulheres, uma dona de casa entediada de New Jersey que passa o dia bombardeada de propagandas e referências de Susan (Madonna), que se encanta por seu estilo e moda e começa a seguir Susan pelas ruas, a acompanhar pelos jornais. Até que a dona de casa rouba a identidade de Susan quando ela vai presa.  O filme evidenciou muitos artistas como,  John Turturro, Laurie Metcalf, Aidan Quinn e Steven Wright e Giancarlo Esposito , que viraram famosos performers. Foi considerado pelo New York Times um dos melhores filmes de 1985

Karatê Kid (1984): Senhor Miyagi realmente existiu e filme é história baseada na vida do roteirista, Robert Mark Kamen

Em 1984, Daniel LaRusso, de 17 anos, e sua mãe Lucille se mudam de Newark, New Jersey , para Reseda, Los Angeles, Califórnia. O zelador do apartamento deles é um gentil e humilde imigrante de Okinawa, Japão, chamado Senhor Miyagi (Pat Morita). Após ser agredido diversas vezes pelos garotos da academia local, Cobra Kai, Daniel decide aprender karatê para se defender, e Miyagi decide ensiná-lo tudo que sabe. Pat Morita recebeu uma indicação de melhor ator coadjuvante no Oscar daquele ano e também uma indicação na mesma categoria para o Globo de Ouro. Além de inspirado no real sensi, Chojun Miyagi, filme é uma história semi-autobiográfica baseada na vida de seu roteirista, Robert Mark Kamen, que também trabalhou no roteiro de filmes como Leon: O Profissional , Quinto Elemento, Carga Explosiva e Busca Implacável.

Caçador de Assassinos (1986): Adaptação de "Dragão Vermelho" popularizou noções da criminologia e foi primeira aparição de Hannibal no cinema

Dirigido por Michael Mann e estrelado por William Petersen (CSI). Conta a história de Will Graham (Petersen), que é um rastreador de psicopatas e serial killers do FBI que se aposentou após um colapso mental por ter sido atacado por um assassino em série canibal, Dr. Hannibal Lecktor, que acabou preso por Graham. Graham é abordado em sua casa na Flórida por seu ex-superior do FBI, Jack Crawford, que está procurando ajuda para um novo caso de assassino em série. Prometendo à esposa que não fará nada mais do que examinar as evidências e não arriscar danos físicos, Graham concorda em visitar a cena do crime mais recente em Atlanta, onde tenta entrar na mentalidade do assassino, apelidado de Fada do Dente pela polícia pelas marcas de mordidas deixadas em suas vítimas. Pioneiro na temática, o filme foi um dos primeiros a utilizar a palavra "serial killer", popularizando noções de investigação e  perícia. Adaptação do romance Red Dragon, de Thomas Harris 

Duna (1984): O que você precisa saber sobre o filme mais controverso e geek de David Lynch

Situado em um futuro distante, o filme narra o conflito entre famílias nobres rivais enquanto lutam pelo controle do planeta extremamente árido Arrakis , também conhecido como "Duna". O planeta é a única fonte da melange da droga - também chamada de "especiaria" - que permite a presciência e é vital para as viagens espaciais, tornando-se a mercadoria mais essencial e valiosa do universo. Paul Atreides é o descendente e herdeiro de uma poderosa família nobre, cuja herança de controle sobre Arrakis os coloca em conflito com seus antigos senhores, a Casa Harkonnen. O filme foi uma bomba de bilheteria, além de ser criticado negativamente pelos críticos, que focaram fortemente na redação do roteiro, a falta de fidelidade ao material de origem, ritmo, direção e edição, embora os efeitos visuais, partitura musical, atuação e sequências de ação foram elogiadas. Após o lançamento, David Lynch renegou o filme final, afirmando que a pressão de produtores e financiadores restr

Barfly, Condenados Pelo Vício (1987): Primeira adaptação de Bukowski para o cinema tem pegada existencialista e realista típica do autor

Henry Chinaski é um escritor alcoólatra carente que vive em um apartamento decadente em Los Angeles e trabalha em empregos braçais quando pode encontrá-los. Um homem inteligente e perfeitamente ciente de sua situação, ele encontra consolo em expressar seus sentimentos e percepções do mundo escrevendo poesia e contos que ele envia a revistas e jornais por alguns dólares extras.  Henry frequenta um bar chamado The Golden Horn, onde ele bebe, sai com outros alcoólatras e começa a discutir com o barman durão que ele odeia, Eddie. Uma noite, Henry briga com Eddie e perde.   O roteiro de Bukowski foi encomendado pelo cineasta francês Barbet Schroeder - que foi publicado, com ilustrações do autor, ainda quando a produção cinematográfica não estava concluída. Barfly é estrelado por Mickey Rourke e Faye Dunaway, com direção de Schroeder. O filme também apresenta uma aparição silenciosa do próprio Bukowski e foi indicado à Palma de Ouro do Cannes de 1987

Um Toque de Sedução (1988): O arquétipo do bodyguy nos filmes e a herança escravista da elite sulista dos EUA

Filme que estrela Sherilyn Fenn e Richard Tyson nos papéis de April Delongpre e Perry Tyson.  A trama conta a história de uma garota sulista filha de uma tradicional família democrata do sul dos Estados Unidos em seus últimos dias de preparativos para o seu casamento. Dirigido pelo diretor de cinema, escritor, ator e produtor americano Zalman King, que sempre teve seus filmes conhecidos por incorporar a sexualidade como linguagem, o filme foi muito mal julgado pela maior parte dos críticos. Indo na contramão, nesse artigo vamos provar porquê Um Toque de Sedução é um cult moderno e suas críticas negativas foram baseadas em puro preconceito

Christine, o Carro Assassino (1983): O carro como metáfora gay ou porquê você assistiu esse filme errado

Arnie Cunningham é um geek, com nenhum poder de conquistar garotas e um conjunto de óculos Buddy Holly. Arnie sofre bullying do colegas da escola e as garotas os ignoram. Isso até ele conhecer Christine, um Plymouth Fury 1958. Baseado em um romance de Stephen King de mesmo nome, apesar de ter se tornado um clássico cult, poucas pessoas notaram a mensagem oculta no filme de Carpenter mas que ressoa o tempo todo durante a trama

Veludo Azul (1986): O mal escondido por detrás das aparências

Filme de suspense e drama com pegada neonoir, de 1986, nele David Lynch aborda questões profundas sobre existência humana, aparências, jogos de psicológica social, onde o contorno é o sonho mediando as expectativas dos personagens. Um filme inovador e crítico, e ao mesmo tempo artístico e sedutor. Um verdadeiro clássico moderno. O longa conta com os atores   Kyle MacLachlan, Laura Dern, e conta com a participação da diva Isabella Rossellini

Perigo Extremo (1987): Clássico chinês influenciou e foi copiado por diversos filmes do gênero

Filme chinês de polícia. Existem tantos filmes com tal plot que quase formam um gênero a parte. O pai do gênero talvez seja "Policy Story" (1985), estrelado por Jackie Chan e que projetou sua carreira para fora da China. Entretanto, "Perigo Extremo" (City of Fire, 1987) talvez seja o filme que melhor deu contornos ao gênero e talvez principal responsável pela explosão de filmes do gênero, principalmente americanos


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