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Mostrando postagens que correspondem à pesquisa por Katharine Hepburn

Levada da Breca (1938): Comédia maluca é inspirada em Katharine Hepburn e seu relacionamento com John Ford

David Huxley ( Cary Grant ) é um paleontólogo. Nos últimos quatro anos, ele vem tentando montar o esqueleto de um brontossauro, mas está faltando um osso: a " clavícula intercostal ". Somando-se a ele o estresse está seu casamento iminente com a severa Alice Swallow e a necessidade de impressionar Elizabeth Random, que está considerando uma doação de um milhão de dólares para seu museu. Um dia antes de seu casamento, David conhece Susan Vance (Katharine Hepburn) em um campo de golfe quando ela "rouba" sua bola, após uma tacada bem sucedida. Ela é uma jovem de espírito livre, um tanto desatenta. Essas qualidades logo envolvem David em vários incidentes. Para completar, o irmão de Susan, Mark, enviou para Susan um leopardo domesticado chamado Baby, vindo do Brasil. O bicho só se acalma ao ouvir uma canção. Susan acha que David é zoólogo e o induz a levar Baby para sua fazenda em Connecticut. As complicações surgem quando Susan se apaixona por ele e tenta mantê-lo em s

Núpcias de Escândalo (1940): Como o filme driblou a censura do Código Hays e apagou a fama de "veneno de bilheteria" de Katharine Hepburn

Tracy Lord (Hepburn) é a filha de uma rica família socialite da Filadélfia Main Line. Divorciada de Dexter Haven, um designer de iates, há dois anos, porque: Ele bebe demais para e, segundo ele, à medida que ela o criticava, ele bebia mais. A única interação deles enquanto casado, a cena de abertura do filme, é ela quebrando seus tacos de golfe e ele jogando-a no chão. Agora, ela está prestes a se casar com o novo rico "homem do povo" George Kittredge. Em Nova York, o editor da revista Spy está ansioso para cobrir o casamento e designa o repórter Macaulay "Mike" Connor e a fotógrafa Liz Imbrie. Tracy não se deixa enganar, mas Dexter diz a ela que Kidd ameaçou a reputação de sua família com um artigo cheio de insinuações sobre o caso de seu pai com uma dançarina. Tracy se ressente profundamente da infidelidade de seu pai, que fez com que seus pais vivessem separados. No entanto, para proteger a reputação de sua família, ela concorda em deixar Mike e Liz ficarem e cob

Cry Macho (2021): Em belíssimo e divertido novo filme, Clint Eastwood debate o sentido da masculinidade e do sucesso na América atual

Em 1979, a estrela do rodeio texano Mike Milo se aposentou devido a uma grave lesão nas costas. No ano seguinte, seu ex-chefe Howard Polk o contrata para viajar à Cidade do México e trazer de volta o filho de 13 anos de Howard, Rafo. Ele concorda e, ao entrar no México, conhece sua mãe Leta, que lhe conta que Rafo se voltou para uma vida de crime, participando de brigas de galos com um galo chamado "Macho". Logo depois, Mike encontra Rafo participando de uma briga de galos que é interrompida por uma batida policial. Depois que a polícia vai embora, Mike diz a Rafo que seu pai quer vê-lo. Intrigado com a possibilidade de ver o rancho de seu pai, Rafo concorda em ir com Mike de volta ao Texas, levando junto, claro, o galo Macho para aventura. Rodado no Novo México durante a pandemia de Covid-19, foi baseado no romance "Cry Macho" de N. Richard Nash, publicado em 1975. Estima-se que  produção empregou aproximadamente 250 membros da equipe, 10 coadjuvantes do elenco e 6

A Rosa Púrpura do Cairo (1985): A declaração de amor ao Cinema Clássico e a Era pre-Code de Woody Allen

A Rosa Púrpura do Cairo é um filme de 1985 de comédia e fantasia, escrito e dirigido pelo mestre Woody Allen, estrelando Mia Farrow,  Jeff Daniels, e Danny Aiello. Inspirado em diversos filmes e obras do cinema e  antigo, como Hellzapoppin' (1941), ou Sherlock Jr. (1924) com Buster Keaton, ou mesmo a peça "Six Characters in Search of an Author"  de Luigi Pirandello. No filme, acompanhamos a vida de Cecilia, uma garçonete em um casamento infeliz, nos Estados Unidos de 1935. Ela assiste Tom Baxter no filme A Rosa Púrpura do Cairo (um clássico da RKO). Um dia, Tom sai da tela do cinema e entra na vida real, passando a viver um grande amor com a garçonete, onde ela lhe mostra o mundo real e ele a ensina a sonhar. 

Jejum de Amor (1940): Afetado pelo código de censura, filme reflete bem o jornalismo mas peca em sua conclusão e machismo latente

Walter Burns ( Cary Grant ) é um editor obstinado do The Morning Post que descobre que sua ex-esposa e ex-repórter, Hildy Johnson (Rosalind Russell), está prestes a se casar com o insosso corretor de seguros Bruce Baldwin e estabelecer uma vida tranquila como esposa e mãe em Albany, Nova York. Walter, determinado a sabotar esses planos, atrai uma relutante Hildy para cobrir uma última história: a próxima execução de Earl Williams, um contador tímido condenado pelo assassinato de um policial afro-americano. O diretor Howard Hawks incentivou seus atores a serem agressivos e espontâneos, criando vários momentos em que os personagens rompem a quarta parede. O filme está em domínio público porque os direitos autorais não foram renovados pelo estúdio, embora a peça na qual foi baseado, The Front Page (1928), ainda esteja sob direitos autorais

Sangue de Herói (1948): Ford se retrata com os índios em filme que explora bem os mitos populares, tradições e senso de comunidade na América

Fort Apache ou Sangue de Herói, é um filme de 1948, dirigido por John Ford . Após a Guerra Civil Americana, o veterano altamente respeitado Capitão Kirby York (John Wayne) deve substituir o comandante do Fort Apache, um posto de cavalaria isolado dos Estados Unidos. York havia comandado seu próprio regimento durante a Guerra Civil e estava bem qualificado para assumir o comando permanente. Para surpresa e decepção da companhia, o comando do regimento foi entregue ao Tenente Coronel Owen  Thursday  (Fonda).  Thursday , um graduado, foi general durante a Guerra Civil. Apesar de seu histórico de combate na Guerra Civil, o tenente-coronel Thursday é um oficial arrogante e egocêntrico que não tem experiência em lidar com os nativos americanos e, em particular, com as tribos locais com suas culturas e tradições únicas.  O roteirista Frank S. Nugent foi indicado para melhor roteiro pelo Writers Guild of America pelo filme.

O Silêncio dos Inocentes (1991): Clássico do suspense com Jodie Foster e Anthony Hopkins adapta livro da série do Dr. Hannibal Lecter

Em 1990, Clarice Starling é convocada do treinamento no FBI por Jack Crawford da Unidade de Ciência Comportamental. Ele a designa para entrevistar Hannibal, um ex-psiquiatra e assassino canibal que foi encarcerado. Crawford acredita que a visão de Lecter pode ser útil na busca de um serial killer apelidado "Buffalo Bill", que mata mulheres e remove a pele de seus corpos. Dirigido por Jonathan Demme, foi o primeiro filme de terror a vencer o Oscar de Melhor Filme

As 10 regras mais estranhas do Código de Censura da Hollywood Clássica

Quem não ouviu falar que "não se faz mais filme como antigamente". Mas quando pensamos nos filmes de 1930 a 1968 da famosa era clássica do cinema de Hollywood pensamos nos maiores clássicos do cinema, da era do cinema mudo ao cinema falado e também vivenciou o começo da era colorida do cinema. Apesar de ser uma época gloriosa do cinema, onde era o cinema que orientava toda uma vertente da cultura popular americana e mundial, mas nem tudo são flores, e a prova disso é o Motion Picture Prodution Code, mais conhecido como "Hays Code". 

A Primeira Noite de um Homem (1967): Ditaduras, censura à juventude e o lado mais obscuro do conservadorismo americano

The Graduate é uma comédia romântica de 1967, dirigida por Mike Nichols e estrelada por Dustin Hoffman, com base no 1963 romance de mesmo nome de Charles Webb. Depois de se formar em uma faculdade da Costa Leste, Benjamin Braddock retorna para a casa de seus pais em Pasadena, Califórnia. Tímido em relação aos elogios de seus pais durante a festa, ele e se retira para seu quarto até que a Sra. Robinson, a esposa do sócio e advogado de seu pai, insiste que ele a leve para casa. Uma vez lá, ela tenta seduzi-lo. Além de sucesso absoluto de bilheteria em sua época, recebeu sete indicações no 40º Oscar e ganhou o de Melhor Diretor. Em 1996, The Graduate foi selecionado para preservação no US National Film Registry e classificado pelo American Film Institute como o 17º maior filme americano de todos os tempos


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